Mind zeneileg, mind a szövegek terén színes kínálat jellemezte a 2025-ös év harminchatodik hetét. Ezekben a napokban olyan előadók jöttek ki új dallal, mint...
RANDOM TRIP – ZENEHÍD2 (full album)
Nyolc év után új fejezetet nyit a hazai zenei színtéren a Random Trip: megjelent a „Zenehíd²” című nagylemezük, amely műfajokat, generációkat és zenei világokat köt össze. A dalok többsége színpadi improvizációkból született, majd stúdióban formálódtak feszes, 3–4 perces számokká. Az album első felében a szerelem árnyalatai, a másodikban a közösségi élmény, a tánc és az együttlélegzés kerül előtérbe. A lemezen több mint ötven zenész dolgozott, a hazai zenei élet ismert alakjai mellett fiatal tehetségek is.
„A Zenehíd²-ben az a tét, hogy a színpadon megszülető kapcsolódások stúdióban is megmaradjanak. Ha mi értjük egymást a hangokon keresztül, az mintát adhat a hétköznapokra is." – mondta Delov Jávor.
ARTÚR RAMBO – TÚL
Az Artúr Rambo legújabb dala és klipje, a „Túl” személyes és közösségi vallomás, amely a szabadság és a belső láncok kettősségét dolgozza fel, traumákat és azok feldolgozását bemutatva, miközben zenei kísérletezésre is vállalkozik. A zenekar tagjai több ismert formációból érkeztek, de az Artúr Rambo saját világot épít ösztönös, nyers és őszinte hangzással, amely az első hangoktól erős érzelmi bevonódást kínál. A dal születését Katona Bálint Baka személyes élménye ihlette, a klip pedig vizuálisan is erősíti az üzenetet, a menekülés és befogadás, fény és zaj, szabadság és visszarántás ellentétével.
„Az egész káoszt Makay Andris (ProTools Ninja) látja át, az ő zsenialitásának köszönhető a hangzóanyag." - kezdte Beke István Bex.
„Agócs Marcit már régóta ismerem, még a supernemes évekből, koncerteztünk együtt és sokszor találkoztunk különböző bárpultok elhagyatott végein. 2025 elején megkeresett, hogy készül egy lemez, meghallgatnám-e, esetleg gitároznék-e pár dalban, természetesen elvállaltam. Aztán ahogy készültek a dalok, feltették a kérdést, hogy tagként is részt vennék-e a zenekarban, én pedig kimondtam a boldogító igent." - árulta el Pulius Tibor.
„Az a legjobb ebben a bandában, hogy mindig készségesen beáll a legénység az ember mögé, aki hozza magával az adott dalkezdeményt. Semmi egóharc, semmi szakmaiaskodás, holott valaki öt, valaki pedig közel huszonöt éve van a színpadon. Egyelőre annyira élvezi mindenki ezt az egészet, hogy lassan már a következő lemez is félkész, olyan lendületes a társaság. Reméljük a legjobbakat" - mondta Baka. „Most a lemezbemutatóra készülünk, közben sorra érkeznek az új dalok, végül pedig a teljes anyag. Aztán iszunk egy Pulius-fröccsöt, eljátsszuk még egyszer a műsort, és irány az Akvárium." - zárta Agócs.
TANKCSAPDA – MONDD KI A NEVEMET!
Közel két év után a Tankcsapda új dallal, a „Mondd ki a nevemet” című számmal jelentkezett, amelyhez videóklip is készült, három vendéggitáros - Nagy Máté, Takács Vilkó és Vörös Attila -közreműködésével. A klip rendezője Tokay Péter volt.
„Ahogy erről korábban már beszéltünk: kilenc gitáros közreműködésével, hónapok óta készül az új Tankcsapda album. A 'MONDD KI A NEVEMET' az első az új dalok közül, amit bemutatunk, sőt ez az egyetlen, ahol egy dalon belül három gitáros - Nagy Máté, Takács Vilkó és Vörös Attila - játéka is hallható, így adta magát az ötlet, hogy ebben a klipben szerepeljenek is mindhárman. A 'Mondd ki a nevemet' talán nem egy "szokványos" tankcsapdás dal és klip, de aki ismer minket az tudja, hogy időről időre szeretünk új utakat keresni legyen szó akár a zenéről, akár a szövegről, akár a képi világról. A teljes album megjelenéséig lesz még dalbemutató, de addig is: a 'Mondd ki a nevemet' - ráadásul élőben is mind a három gitárossal - szeptember 19-én a Budapest Park koncerten kerül először színpadra!" - mondta el Lukács Laci.
„A 'Mondd ki a nevemet' klip a United Illusions stúdiójában forgott, ami a legnagyobb ARRI akkreditált virtuális produkciós stúdió Közép-Európában. A koncepció és jelenetek megálmodása után heteket töltöttünk az előkészületekkel, melyek a hátterek elkészítéséből és előterek beszerzéséből álltak. A klip koncepciója igen egyszerű: Laci egy pilótát alakít, aki életének utolsó pillanatait éli épp meg zuhanás előtt, így a klipben látható érdekes, szürreális helyszínek, hátterek, mind az ő agyának szüleményei. Mint amikor az utolsó pillanatban lepörög előttünk a teljes életünk. Nagyon sok apró motívum és utalás kapott helyet a klipben, amelyek többsége csak számomra észrevehető. A United Illusions-nél a legmodernebb technológiát ötvöztük a víziószerű történetmeséléssel, amelyen mintegy ötven szakember dolgozott. A forgatás valós idejű 3D környezetek megvalósításával zajlott, ARRI 35 kamerával. A Pixel Film és a Black Swan Hungary gyártásában készült klip egy hosszú forgatási nap alatt született, majd hetekig tartó utómunka követte. Bizonyos zenekar nélküli jeleneteket AI segítségével készítettünk, amiket kreatívan illesztettünk a történetbe. Úgy gondolom, sikerült egy igényes, sok munkaórát igénylő különlegességet letennünk az asztalra. A zenekarnak tetszik, nekünk tetszik, reméljük a közönségnek is." - tette hozzá Tokay Péter rendező.
DZSÚDLÓ – PRESSO
Dzsúdló bemutatta eddigi talán legkülönlegesebb videóját, a „Presso”-t, melyet Horváth Viktor rendezett. A szám producere Tembo, a fő dallamot pedig a zenekar basszusgitárosa, Pap Attila szerezte. A dal a látszatra és szerepjátszásra építő karaktereket kritizálja, a klipben pedig az online NPC-jelenség kel életre, miközben felbukkan a Böiler frontembere, Riger János is.
„Nem szeretem azokat az embereket, akik nyilvánvalóan valamilyen szerepbe erőltetik magukat, és nem önazonosak, hanem valami mondvacsinált karaktert adnak elő személyiség címén." - mondta a dalról az énekes. "Nemsokára készülök valami izgalmasra, ami egy még izgalmasabb dolog előfutára lesz. Kíváncsi vagyok, hogy fog elsülni, bizakodó vagyok!" - fogalmazott sejtelmesen Dzsúdló.
CIBI, KLOU – KRÉZI PLANET EARTH
Cibi, a Hangfoglaló Induló Előadói Alprogram 11. évadának támogatottja, új dallal és klippel jelentkezett: a „Krézi Planet Earth”, amelyben klou is közreműködött, a kortárs magyar lét feszültségeit és játékosságát ötvözte a dark popból táplálkozó hangzásban. A szám előhírnöke az érkező kislemeznek, amely még mélyebb és személyesebb zenei kísérleteket ígért a korábbiaknál.
„A krézi planet earth számom arról szól, hogy hiába van egy jobb fajta full time munkám a pénzügyi/crypto területen, mellette pedig egyre jobban ível felfelé a zenei karrierem, mégis napról napra óriási mentális és anyagi terhek között kell helytállnom. Ma Magyarországon akkor sem tudsz normálisan élni, ha menedzseri szintű állásod van – a bérek és az árak közötti szakadék napról napra egyre nagyobb. Ez olyan szintű nyomást és kiégést hoz, hogy sokszor már szinte megvetést érzek a jelenlegi élet iránt. Néha úgy érzem, mintha az egész nem is lenne valóság, hanem egy groteszk, modern reality show, amit valahonnan a galaxisból űrlények – néznek nap mint nap, és programozzák a történéseket. Például, Donald Trump, Orbán Viktor és társaik ámokfutása. Ezt az érzést akartam dalban, majd pedig ebben az egész, új EP korszakomban elmondani, mert tudom, hogy sokan mások is ebben a helyzetben élnek. Valamit kezdeni kellene a fizetésekkel és az árak alakulásával, mert teljesen élhetetlen irányba haladunk. Mégis ott van a zenében egy szebb jövő reménye, ami minden nap inspirál arra, hogy felálljak, küzdjek, és a maximumot adjam bele minden napomba. klou-t kértem meg a közös munkára, mert nagyon tetszenek a dalszövegei és erős karaktere van, illetve ő is felvidéki. A zene és klip elkészítése után tudom, hogy jó döntés volt" – mondta el cibi.
OLIVERFROMEARTH, TAMÁSKA GABI – MA ÉJJEL
OliverFromEarth és Tamáska Gabi „Ma éjjel” című közös dala több mint másfél éven át készült, és egy alkotótáborban született az Artisjus és a Zeneszöveg.hu támogatásával. Az inspirációt egy József Attila-vers adta. A közös munka során mindketten hozzátették saját stílusukat, egységes, koherens végeredményt hoztak létre.
CSERPES LAURA – AURORA
Cserpes Laura új fejezettel rázta fel pályafutását az „AURORA” című EP formájában, amely hat dalt tartalmaz, gazdag hangszereléssel és különleges crossover stílusban. A lemezbemutatót a budai Barabás Villa kertjében tartották, vonósnégyes és zongora kíséretével, a repertoárban pedig a legismertebb dalai mellett különleges feldolgozások is szerepeltek. Az anyagban a személyes hang, a mély érzelmi tartalom és a stílusok közti átjárás dominál, a magyar népzene, jazz és R&B után most a klasszikus zene finomságait is felhasználva.
„Tóth Ádám zenei producer már pár éve elkezdett bíztatni effelé a zenei zsánra felé, de úgy hiszem, ehhez meg kellett érnem, több szempontból is. Ádám többek között a világhírű csellóművész, Hauser zenei producere is és mi nagyon régóta ismerjük egymást, sokat zenéltünk együtt.." - fogalmazott Laura. „A nagymamám és nagypapám története inspirálta ezt a számot és a nyári 'Történeteim' EP-n szerepel. A 89 éves nagymamám ott volt júniusban a Villa koncertemen, életem legkülönlegesebb élménye volt ott, azon az estén neki énekelni a róla szóló dalomat, mellettem a vonósnégyessel és a csodálatos zongoraművész Bucz Magorral. Azt hiszem ez a pillanat örökké belém égett, ezekért a pillanatokért érdemes zenélni, meg talán élni is…" – árulta el a „Tudom, hogy hallod” szerzemény kapcsán.
IAMYANK – X. FEL, AHOL MINDENNEK
IAMYANK teljesen hátat fordított az elektronikának, egy nagyszabású, ének-központú dallal jelentette be készülő harmadik nagylemezét, a „STNTLN”-t, amely a sötét western drámák filmzenéit idézi. Az első szám, a „X. fel, ahol mindennek” monumentális szerkezetével és Labus Lili valamint Horváth Martina énekhangjával egy katartikus csúcspontban teljesedik ki, a hozzá készült vizuális anyagot pedig Komróczki Dia és Eva Mora jegyzi.
„Imádtam kitalálni az STNTLN történetét, már az elején tudtam, hogy szereplőnként szeretném bevezetni a hallgatót a narratívába. Ez a dal a nővér emberfeletti erejű entitássá átalakulásának utolsó stádiuma" - mondta el IAMYANK. "Ez az a dal, amit már nagyon sokszor próbáltam megcsinálni, amiben átszakad az a bizonyos burok, amit valahogy minden eddigi zeném körül éreztem. Lili és Martina nem csak a történet szereplőjének, hanem nekem is hangot adott" – tette hozzá a „fel, ahol mindennek” kapcsán.
ANUBIIS, SZLIMMY – MEZŐ
ANUBII$ új együttműködése a feltörekvő Szlimmyvel született: a „Mező” című, groove-vezérelt dal három éve várta, hogy napvilágot lásson. Most, amikor mindkét előadó karrierje meredeken ível felfelé, a track különleges színt kap Juhász Zoli gitárszólójával. A dal egyben új korszak kezdetét is jelzi: az ősz folyamán új EP-vel jelentkezik, amelyen a „Mező” is helyet kap. Az anyag friss irányt mutat, követve az előadó tavalyi nagylemezét és a trap-hatású korszakát.
„Nagyon kalandos útja volt ennek a dalnak, a "Mező" egy 3 éve készült demo. Akkor született, mikor Krisszel mindketten először voltunk a Banana KEMP-en. Ő frissen tért haza Angliából, az én arcom még ennél is pelyhesebb volt" – mondta Pusztai Balázs, azaz Szlimmy a közös dalszerzés kapcsán.
„Az első este a nap megpróbáltatásaitól felszabadulva erősen intoxikált állapotba raktuk magunkat, vacsora után pedig azonnal fejest ugrottunk az egyik szobastúdióba. Krisz pikk pakk rákezdett a "Mező" első dallamaira, amire én instant rá tudtam kapcsolódni, és napvilágot is látott az első demo. (Fun fact, az első verze és refrén még mindig ez a hároméves részeges felvétel). Krisszel nagyon különleges dolgozni, óriási tempót diktál, van egy utánozhatatlan flow-ja" – árulta el Szlimmy. "Nagyon szerettem ezt a demot, és Szlimmyt is megkedveltem a KEMP során - mindenképp meg akartam csinálni a dalt, tetszett a lüktetése és a hangulata. Az elmúlt nyarak során mindig felmerült, hogy most adjuk ki, de sűrű volt a program és sok projektem volt - örülök, hogy végre össze tudtuk hozni." - mesélte a közös munkáról ANUBII$.
MOVA – ÖSSZEZÁR
Megjelent MOVA új száma, az „Összezár” a gyermeki nyitottság, az önelfogadás és az újrakezdés üzenetét hordozza magában. A szerzemény klipje retró balatoni hangulatban mutatja be az előadó megújult arculatát.
„Az egész egy furcsa paradoxonra épül: ahogy felnövünk, kinyílik a világunk és felnőttként azt csinálhatnánk, amit csak szeretnénk, mégsincs bennünk az a szemlélet, ami gyerekként vezetett minket és magunknak szabunk korlátokat" – mesélte MOVA.
„Van, hogy kettőt lépek előre, egyet hátra, botladozom, de az utolsó refrénben már eljutok oda, hogy szeretem azt, akivé alakulok. Meg lehet tanulni a gyermeki nyitottságot felnőttként is, és igazából megtehetjük azokat a dolgokat, amikről csak álmodoztunk eddig" – tette hozzá.
RÓMAI KLUB – LERÁGOTT KÖRMÖK
A 2023 óta aktív, punk, garage, hard rock jegyekkel építkező Római Klub idén télen rögzítette első albumát, ami a „Lerágott Körmök” címet kapta. A korong produceri teendőit Röck Noel látta el.
írta, összeállította: Hatos Niki
2025. szeptember 14. 07:49